В поиске культурных идеалов

В северной столице России —  Санкт-Петербурге, с 14 по 16 ноября проходил восьмой Санкт-Петербургский международный форум, тема которого была обозначена как «Культурные коды в условиях глобализации». Сохранение уникальности страновой идентичности и в то же время открытость, сотрудничество, появление новых международных проектов — важнейший вопрос современной повестки этого значимого мероприятия, собирающего ежегодно до 35 тысяч человек.

У современного человека огромнейший выбор культурных событий, течений, форм со всего мира. Обратной же сторона  глобализации в том, что имеет место потеря национальной  самобытности любой культуры мира.

Вместе с тем любому обществу всегда нужен внутренний стержень, на который надо равняться, задающий тон всем душевным импульсам, образуя как бы пульсирующий «живой нерв» эпохи.

Нельзя отрицать, что современная культура в значительной мере коммерциализирована. На том же культурном форуме в Петербурге значительное внимание уделяется деловым секциям, обучающим деятелей культуры — привлекать инвестиции, находить спонсоров и продюсеров. Бедный художник так и останется непризнанным, «белой вороной», если не имеет талантов менеджера.

Есть  ли шанс  в наше время у второго Бернини, скажем, который поражал зрителей из высшего общества – кардиналов, пап, правителей городов — драматизмом и  чувственным накалом своих скульптурных групп, заставлявшим буквально «гореть» холодный мрамор, привлечь массового зрителя,  воспитать вкус нынешних поколений?

СО СВИНЫМ РЫЛОМ ДА В КАЛАШНЫЙ РЯД?

Культура в высоком значении этого слова всегда отличалась элитарностью, недоступностью широким слоям общества. Даже если взять за ориентир античную цивилизацию, как средоточие  философской мысли, расцвета литературы и театра, науки того времени, спортивных достижений  с ее концепцией  идеально развитого человека как философа, человека искусства, не чурающегося и спорта – все равно нам не следует думать, что все поголовно жили  высокими  идеалами,  равнялись на них и следовали им в своей  обыденной жизни. Да, были уникумы, вроде великого реформатора Солона, достигшего результатов и в политике, и в философии, и в спорте, но даже для того времени это было скорее исключением, чем правилом. А типичный гражданин античного полиса руководствовался скорее более практичными и ощутимым вещами – спортом, состязаниями, уходом (через рабов) за своим полем, торговлей и войной, предпочитая активные действия созерцанию, преобразуя окружающий мир и в значительной мере благодаря завоеваниям проторяя дорогу культурному единению тогдашнего, весьма  небольшого мира. Не будь в истории Македонского, страстно влюбленного в культуру своих более развитых «соседей» и горящего жаждой славы и мирового  господства, пожалуй, мир  так и не узнал бы о существовании культуры Древних Греции  и позднее Рима — ведь именно он объединил своими завоеваниями  все известные земли в одно целое, что и позволило покоренным народам унаследовать то, что принесли поэты и адепты науки того времени. Пожалуй, справедливо будет сказать, что культура, в частности античная,  появилась  с возникновением  прослойки господ, лично свободных и полноправных  людей, которые могли переложить добывание хлеба насущного (позорное занятие, по понятиям того времени, для гражданина) на плечи рабов и зависимых людей. Сначала это было нечто простое, общее для всех, скажем, устное народное творчество, позволявшее людям передавать в иносказательной форме  свой жизненный опыт и навыки. По мере нарастания благосостояния и количества свободных и обеспеченных, формы досуга стали разнообразнее и сложнее. По подсчетам ученых, только 3-5% людей способно самостоятельно структурировать досуг, заполнив его интересными занятиями. Большая же часть банально скучает, получив уйму свободного времени, и ищет способа заполнить этот вакуум посредством развлечений. Постепенно, с появлением большого количество свободных талантливых людей и необходимости  выделиться из общей серой массы конкурентов,  формы культурного досуга стали богаче, и уже в античности индустрия развлечений стала очень разнообразной и отразила имущественное расслоение- появились развлечения для богатых и бедных. К примеру, великий скульптор  древности Мирон, уговаривая знаменитую гетеру Лаиду позировать ему для одной из его главных работ, предложил ей 10 тысяч драхм — большое состояние, все, что у него было.

КУЛЬТУРА КАК СРЕДСТВО ВЛИЯНИЯ

Культура способствовала изменению общественного сознания, меняя окружающую жизнь. К примеру, вопрос женской эмансипации впервые стал обсуждаться в той же античности, чему способствовало появление большого количества свободных и умных женщин, будоражащих умы современников. Они задавали тон в обществе, невольно становясь неким нравственным рупором, выйдя за рамки сложившегося положения вещей: «Ни имя порядочной женщины, ни она сама не должны упоминаться за пределами дома».

Что же значит ощущение принятости в культуру, сопричастности ей? Почему до сих пор эпитет «некультурный» воспринимается как оскорбление чести и достоинства?  И почему важно именно сохранять культуру? И если важно, то, что именно достойно увековечения? Как и кто определит критерии, по которым можно разграничить  культурное и некультурное?

Нельзя упускать из виду тот факт, что занятия искусством поглощают все время «служителя муз», которые он должен был бы посвятить зарабатыванию средств на жизнь. А значит, неизбежно намечается следующая тенденция — кто платит, тот и заказывает и музыку, и ее жанр. В развитых странах с устоявшейся элитой этого тоже не избежать. Имущие, так или  иначе,   дифференцируются, в том числе и по хобби. Скажем, простому рабочему  неинтересна опера, и среди ее посетителей крайне редко увидишь молодых людей — обычно в зале — всегда солидная публика в возрасте «слегка за..», причастная к определенным кругам.

Согласна с мнением одного  из героев турецкого писателя Орхана Памука: «Всевышний создал мир так, чтобы он был понятен и гармоничен, если смотреть глазами умного семилетнего ребенка…» То, что действительно красиво, невольно находит  почитателей, как красивое лицо может оценить ребенок, еще не умеющий говорить… А все остальное, условно «красивое», насаждается теми, кто паразитирует на вкусах толпы, оплачивающей свои капризы… Как в свое время существовала мода на приукрашивание портретируемых особ королевской крови, изображая их более красивыми, умными и достойными, чем они реально выглядели.

Элита стремилась и стремится подчеркнуть культурную разницу между собой и простым народом. Практически всегда существовала дихотомия, или раздвоение – параллельно существовала культура «верхов» — будь то культура рабовладельцев, феодалов, новых капиталистов — и культура народная, которые мало пересекались. Особой формой сословной спеси было и то, что носители «элитарной» культуры зачастую и в повседневной жизни говорили на иностранном языке. Исследователей литературы  поражает тот факт, что корифей русской поэзии Александр Пушкин первое свое стихотворение написал в 9 лет на французском языке, заставив  родителей ужаснуться, что родного языка дети не знают, и срочно исправлять положение… Многим не дает покоя вопрос, что красивого в картине Казимира  Малевича «Черный квадрат»? И, как шутят острословы, что будет, если перевернуть его вверх тормашками? Или творчество Пикассо, Дали и многих других, тоже вызывающее многочисленные нарекания и недоуменные вопросы.

КЛИЕНТ ВСЕГДА ПРАВ?

В развитых обществах с плюрализмом  культурных предпочтений  зритель «голосует рублем», точнее, долларом. То есть самый именитый режиссер Голливуда может снять высокобюджетный фильм  с участием «звезд» первой величины, интересным сюжетом,  но окончательно то, красиво, востребовано ли это, покажет кассовый сбор и привлечение массового зрителя… По тому же принципу определяются лауреаты престижных международных кинопремий и других  профессиональных конкурсов.

В нашем же обществе у всех на слуху  прослойка, подвизающаяся в искусстве не ради него самого, а для возвеличивания себя или своей возможности оплатить «билет в избранное общество». Наверное, нельзя требовать, чтобы простой тракторист за работой пел оперные арии, и это тоже нормально.

При этом культура — это не только кино, музыка, театр, но и воспитание, умение  вести себя в обществе, в противовес «варварству». И вот тут  начинается самое интересное, когда понятие о достойном и приемлемом у разных поколений кардинально различаются, и по миру победным шагом идет китч. А откуда брать молодым понятие о хорошем, нравственно приемлемом, когда окружающая жизнь не дает таких примеров? И грубостью, невоспитанностью, хамством бравируют, вызывая бурю возмущения у моралистов, на этом быстрее всего создается репутация, в том числе новатора, правдолюба, смельчака, оригинала… Многие селебрити, почтительно называемые «трендсеттерами», начинали свою карьеру с какого-то позорного события, ставшего достоянием гласности, а бульварные новости под заголовком «Бузова опозорилась..», находят спрос, как горячие пирожки…  В анекдоте о том, что, когда в психушку провели интернет, через неделю появилось несколько топовых блогеров, есть значительная доля правды — доступность каналов вещания для широкой массы людей и много свободного времени облегчили всем доступ к широкой аудитории. Не суть важно, что мы видим, сколько то, насколько часто мы это видим, и с каждым повтором мы все менее критичны к увиденному. Вот и получается, что любая ерунда, пришедшая в отдельно  взятую больную голову, быстро  находит единомышленников.

И на фоне этого плюрализма мнений творческая интеллигенция, призванная воспитывать в массах вкус, понятие нравственно приемлемого, допустимого, красивого, сталкивается с большой конкуренцией за умы зрителей и их свободное время. И потому существующая пропасть в воспитании различных слоев общества, в их культурных предпочтениях, которая должна, казалось бы, в силу глобализации, исчезнуть, становится больше.

Жасмина Ниязова

№ 49, 06.12.2019